博古纹：器中器

博古纹是瓷绘纹样的“异类”。比如康熙博古纹青花瓷上，以某个器物——或是鼎觚或是瓷瓶——为中心，其它器物如香炉、盆景、青铜器摆放于周围，错落有致，远近有序，疏密得当。色泽鲜艳的青花，令人有明丽之感，却不觉艳俗。博古纹就是指鼎觚、香炉等器物。它们出现在瓷器上，形成了特殊的“器中器”。

博古众态
与常见的青花瓷绘博古纹不同，图为一件清同治年间的粉彩雕瓷博古花卉纹盖罐（供图／FOTOE），其上的博古纹以浮雕的形态出现在瓷器表面，并和花卉草木相搭配。

为何博古有这种含义？为何成为一种纹样出现在瓷器上？又何以兴盛于康熙？

这需要追溯到宋代。随着金石学的肇兴与发展，观摩古器物、共同研究欣赏，成为士大夫之间的风气。宋代画家刘松年的《博古图》，便描绘了这种情景。只见一棵浓密的松树之下，鼎、斝、敦等青铜古器摆放在桌子上，士大夫们凑到跟前，其中一个负手身后，一个作捻须状，有的执器在手，鉴赏入神的神态跃然纸上。值得注意的是，人群中甚至有两名女性。时人对博古之雅好，可见一斑。

大观年间（1107-1110年），艺术家皇帝宋徽宗敕命王黼等臣撰《宣和博古图》，将皇宫宣和殿内所藏839件铜器绘制成图，集宋代出土和流传的铜器之大成。于是，“博古”二字引申出了另外一种含义，即青铜器等古物，到后世又逐渐涵盖盆景、文玩等在内。