科学植物图鉴-如何用水彩绘制白色花朵

 

植物学绘画大多是表现植物整年的生命周期，各部分例如花、叶、果不可能同时完成，所以每次写生时准确记录下颜色是非常重要的。拍摄的照片虽可以作为参考，但是跟植物的实际颜色相比多有出入。为了最终作品的严谨性和艺术价值，记录下调制植物颜色的过程是必不可少的。

应首先在纸上打好调色记录框，因为山楂的花朵是五瓣花，可以把它的轮廓总结成一个圆形，所以此次用圆形调色记录框。

工具：画圆尺，2H绘图铅笔，可塑橡皮

用红黄蓝三色调色法调出灰色（在画树枝的时候，可以用蓝橙两色调色法调出灰色）。花瓣很薄，所以要仔细观察其受光面和背光面，花瓣内缘和外缘，雄蕊花丝在花瓣上投影的冷暖。

骨瓷白色调色盘，拉斐尔貂毛笔调色

应准备一支大号价格相对便宜或者已经使用旧了，笔尖出峰不太好的水彩笔取色（因为貂毛笔价格不便宜，调色和取色都会磨损笔尖）。我比较常用的取色笔见下图-俄罗斯白夜貂毛1113型5号水彩笔。

因为画的是白色花朵，所以每一次取色用的水彩笔都要100%清洗干净，不能带有前一次画的颜料。我通常会准备大、中、小三个笔洗。大号用于第一次洗笔-把主要颜料洗净，中号用于第二次洗笔-保证无残留之前的颜料，小号是湿画法取水用的。

笔洗上面左边的纸巾是用来蘸干第一次清洗后的水彩笔，右边的纱布是第二次洗笔后蘸干使用的，确保无颜料残留。

调出满意的灰色后，可以从三色中，取出两色，调出介于原色和灰色之间的颜色。以便调整灰色的色温：在中灰中，加入黄色或红色可以调出暖灰，加入蓝色调出冷灰。

由于花瓣的灰色是比较柔和的颜色，花瓣的质感也是薄的。所以此次选用颜色亮度，在色环中居中，并位于灰阶5度左右的红、黄、蓝。

如果绘制对象是，树枝或干果等质感较硬的部分，我会选用明度较高的红黄蓝，调出颜色饱和度高的灰色。我很少直接用颜料里的灰色，因为这些灰色是厂家直接用黑色色粉和白色色粉，按比例调和出来的。是没有色彩倾向的灰色，不会有自己调出来的灰色干了以后色层那么丰富。（如何调出满意的灰色，之后会有单独的篇幅做介绍）

 

在取色记录框中记录本次所使用的颜料名称：

1、蓝

   MG 190 Ultramarine Blue

   美国格雷姆水彩 3系列 190号 群青蓝

2、黄

   Rembrandt 210 Cadmium Yellow Deep

   荷兰伦勃朗水彩 3系列 210号 深镉黄

3、红

   Old Holland A343 Flesh Ochre

   荷兰老荷兰水彩 A系列 343号 果肉赭

此次用到的水彩笔是Raphal拉斐尔8408系列0000号，000号，0号和1号

着色的纸张面积不同，应选用相应大小的水彩笔。在绘制雄蕊花药（粉色部分）我选用的是拉斐尔8408系列000号水彩笔。

山里红的拉丁名是Crataegus pinnatifida var. major。在每次绘制新植物之前上《中国植物志》网页版输入拉丁名，可以查询到相关的植物信息和线描的图鉴。对于写生和理解植物的习性有极大的帮助。

文艺复兴时候的大师就说过：“我们画的是我们能看到的，我们能看到的是我们知道的！”所以，查询资料在先，动笔在后。可以事倍功半。

山里红花的雄蕊花丝在画的时候可以用较浓的颜色勾出轮廓线，再用蘸有干净水的水彩笔把边缘向内模糊掉。

雄蕊花药的粉色是用的温莎牛顿艺术家级水彩448号-歌剧粉，轮廓线和暗部用的是伦勃朗2系列366号-叮酮玫瑰色。

 

颜色每一层都要画的很薄，都需要用湿画法-先用干净的水把需要绘制的部分用笔蘸湿，之后再晕染上颜色。等每一色层彻底干透后再画下一层。

 

西方绘画最讲究的就是在2D空间表现出3D效果。在不能画花朵投影的情况下，想要在白色的纸上绘制出立体的白色花朵，是不容易的。在构图时，利用叶片衬托在白色花朵背后做背景的技巧，可以很容易衬托出白色花朵。

 

在最后一层色层画完半干的时候，可以用0000或00000号的的水彩笔尖，在花瓣内缘勾勒出有变化的细微的，不连续线条，来表现花瓣的厚度。（见上图放大部分）在花瓣的外缘用钴蓝色或者靛蓝色，沿着花瓣的走向画出它们在叶片上的投影，让花瓣显得更加立体。